现代书法不是改良书法，而是一个全新的艺术，它是对旧的古典书法的推倒重建，我曾经说过，现代书法不是故宫宫殿而是香港中银大厦（见拙文《潮声的回响》载于《青少年书法报》八八年），这是华裔建筑师贝聿铭的杰作，他把东方精神与西方理念加技术倾注在这个现代建筑的丰碑中，一个壮美无比的现代凝固音乐，这个比喻更能说明我们的现代书法。美学家克罗齐说：“体系就是一所房子，房子一旦盖成，粉饰完毕，为了保持它处于完好状态，多少需要再下点功夫，到某一时刻，修复维持这一体系，已经无用，我们必须将它推倒彻底重建。但在思维的作品中，主要区别在于，这所永远崭新的房子，永远要靠旧房子的支持，旧房子几乎象凭借魔法似地永远包含在新房子里面。”（《美学纲要》第205页外国文艺出版社）不错，我们的古典书法同样是现代书法的基础，我从来没说过创造现代书法可以轻视传统，轻视古典，相反地更重视传统，重视古典，同时要有相当的批判眼光。现代来源于古典，脱胎于古典，它们是一个事物，又是两个事物，这是时间性造成的。小时候我常常看到这种情景：一个金蝉满身泥污从地洞里爬出来，寻着一棵树，爬上树腰，然后一番萌动，一个新的蝉出来了，渐渐地，它的翅翼长好，飞向远方，飞上其它树梢，那个壳也在，一个是古典的凝固的物体，一个是具有活力的物体，在出壳动作之前，它们是同一个事物，出壳后，它们是两个事物，这就是“金蝉脱壳”的新艺术诞生原理，我们的现代书法就是依这原理诞生的。也有不出壳者，那个鲜活的生命死在其中，成了一种悲剧。人们试想一下，在凡高时代，还有拉菲尔式的画家，但人们不记得，金农时代，还有习赵董者，我们同样不记得，这不等于死了吗。
新的艺术的时代环境是东西两种文化交融的现代社会，同样两种文化思想体系交融作用于这门新的艺术，一个现代书法家要具备的素质的品质，不外于对东西两种思想、文化全面把握，两个艺术体系的全面领略，以及自由开放的心态，一个自信而对各种思想、文化、艺术具有包容精神的品质。实际上，现代书法的创造体现了一种新的精神，所谓新的精神，不过是一切一切精华的合一，你看那“龙”的形象：马头、蛇身、鹿角、鹰爪、鱼鳞……一切一切精华的合一，在当今的时代，特别是二十一世纪前夜，文化的世界性，综合性地发展将成为文化发展的主题，东西融合，那门子艺术都不会逃脱这种命运，有的主动一点，有的被动一点，有的欢迎一点，有的反对一点，有的打破一点，有的保守一点，如此而已。我们固然不要忘记孔子、孟子、庄子的智慧与精神，同样地也应该到马克思、黑格尔、康德、弗洛依德、荣恩、尼采、克罗齐、海德格尔等智慧大师的门庭里寻找合理的内核，融进我们古老的东方艺术中去，我们欢迎孔夫子保留东方伟大的精神，同时欢迎他穿上优美、萧洒的西装，那是一个美丈夫，从气质到外表都是完美无缺的美丈夫。
不仅仅是在思想上，我们还可以从西方的不仅仅是古典的更重要的是从现代的艺术中，寻找我们的养料，书法的本质在于自然，而任何艺术也来自于自然，我们为什么不可以参照和借鉴西方艺术和艺术家的激情，他们的判断，他们的变幻，一切视觉艺术的智慧成果，都可以为现代书法所用。那么会不会模糊它们之间的界限呢？不会，现代书法与现代水墨抽象艺术有本质的区别，那就是有没有汉字作为元素和材料，有没有汉字意念蕴含其中，我们看到《共和国的挽歌》系列作品更接近于现代书法某些作品，但它没有汉字因素，可见现代书法与现代艺术有明确的界限，把握好这个度，就把握了一种艺术不与另一种艺术的混淆，在任何借鉴中不失其本来的特色。现代书法比古典书法更具有国际性，更能为世界大多数所理解接受，淡化工具实用而强调其艺术性，创造性，一个东方特色的视觉艺术，更能作用于二十一世纪世界的现代文化，成为现代世界文明中的一个活跃分子。
现代书法是全新的艺术，虽然它站在古典巨人的肩上，然而作为一种创造，却没有更多的直接的借鉴，黑暗中摸索成为我们这一时代骄子的特征，它不象古典书法，古典书法只要练就了某种“图式”，就可以用各种诗词文章作内容加以修正、复制。现代书法无非是以汉字作为元素，作为材料，在构图上，布白上，重新安排，用水用用墨更加变化，增加重叠、构成诸多手法，字数减少，也就为了一个空间中有一种可以想象、幻想、伸延的地方。例如我们写一个“凤”字，以表现凤凰涅槃的含意，比喻一个民族，一种艺术的新生，那个“凤”字的外框“几”，我们可以释读为一种帷幕，一种环境，一种氛围，或者象征着火等等，中间的凤鸟，在“几”的柜架下，汉字圈的人不难理解，当然这个凤鸟，不是凝固的而是鲜活的，因而不可以把成熟的“鸟”字放置其中，而只能是象形意味且变化了的（增删笔划等）象形的“鸟”字放置其中，方可以表达那种含意和意念。书一个“凤”字或书“凤凰涅槃”四个字那一种更能激发我们民族的形象思维呢？无疑是一个“凤”字。书一个“凤”字“言简意赅”，思维的想象空间巨大，而四个字则限制了这种想象空间，前者唤起一种艺术形象，思维的联想比后者强，张力加大，想象空间加大，我们想信今天心智水平的欣赏者的分担能力，人们观看李可染的水牛图，可以联想到民族的脊梁，同理，在本人的“水牛”作品中，用重叠法把两字叠加在一起，构成水牛图的意味，同样有这种倾向在其中。当然这要求观者的知觉能力，分担能力，对于心智高的欣赏层，一个艺术品的空白能唤起更多的联想，那么，一个书法作品中的字数越少，限制也越少，心灵感染的空间也相应地加大。再如一个“仙”字，我们知道汉字的特点是两个可以构成偏旁，在这种情况下，我们往往可以把一个字读成两个字，也可以合读成一个字，“仙”字可以读成“山人”或“人山”，也可读成“仙”，利用这个特征，把两个偏旁形象化，这样就可以构成一个有画感的且富有哲理的艺术情境。山可以取自自然的山，比如张家界的山：往往是上宽下窄，有一种视觉的危机感和冲击力，为了达到画感的效果，让笔不连贯，断处空白成了云烟的意象，所谓云烟锁其腰也。
