好书法其实就是神采为上，兼有神与形者可绍于古人
雷家林
对于书法的好坏评断标准，古人同样说的非常简明，毫不拖泥带水的，不象今天的书道界的“德国人”洋洋洒洒的写一箩筐的，读了仍然是云里雾里的，是非莫辩。古人评书，更象文学家写辞赋的，不仅是一篇书论如此，很多的画论亦象是写汉赋，比如诸位熟悉的郭熙的《林泉高致》：春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡而如睡。读之你可能联想四幅不同季节的山水图，这类的文字皆能，或者直接说可以当美文来读。事实上因为古人多为士人，或者说就是读书人，就象今天《未来简史》那位洋人说的“神人”，接近尼采说的“超人”，大多数不读书者的大概就是除“士”之外的“农、工、商”，接近《未来简史》说的百分之九十几的无用的人。士人写字有“气”、“元神”，当然还有“神助”，老苏就说了“读书万卷始通神”吧。写字如此，评书亦是如此。你试读读下面的文字：
《翰墨赋》
云鹄游天,群鸿戏海,字势雄逸,如龙跳天门,虎卧凤阁,骨气洞达,爽爽如有神力。龙威虎振,剑拔弩张。危峰阻日,孤松一枝,荆柯负剑,壮士弯弓,雄人猎虎,心胸猛烈,锋刃难当。婢作夫人,不堪位置,而举止羞涩,终不似真。舞女低腰,仙人啸树。芙蓉出水,文采镀金。绝众超群,无人可拟,如河朔少年皆悉充悦,举体沓拖而不可耐。飘风忽举,鸷鸟乍飞。王、谢家子弟,纵复不端正,奕奕皆有一种风流气骨。鸿鹄高飞,弄翅颉颃。轻云忽散,乍见白日。镂金素月,屈玉自照。新亭伧父,一往见似扬州人,共语语便态出。贫家果实,无妨可爱,少乏珍羞。贵胄失品,不复排斥英贤。悽断风流,而势不称貌,意深工浅,犹未当妙。鹏翔未息,翩翩而自逝。吴兴小儿,形状虽未成长,而骨体甚峭快。有十二意,意外奇妙。虽有家风,而风流势薄,犹如羲、献,安得相似。放纵快利,笔道流便。真书有力,而草、行无功,故知简牍非易。得意甚熟,而取妙特难,疏散风气,一无雅素。纵横廓落,大意不凡,而德本未备。畏惧收敛,少得自充,,流徽自得。南冈士大夫,徒尚风轨,殊不卑寒。深山道士,见人便欲退缩。辩士对扬,独语不困,行必会理。龙游在霄,缱绻可爱。书之妙道，神采为上，形质次之，兼而有之者，方可绍于古人。
此《翰墨赋》，是拼接而成，当然是有游戏的成分，前面大部分是萧衍《古今书人优劣评》删去人名与其它少量的部分，末后是接上王僧虔的《笔意赞》起首部分。象古人如此以美文辞藻评书人，应当是有好几篇，象袁昂的《古今书评》亦是这种风范，纵使评笔法亦用美词来渲染，比如高峰坠石，万岁枯藤，千里阵云之类，读来让人精神振作，充满诗意的浸润的。如此古人重神采，却并不轻形质，只不过追求形质易，追求神采难，神采不完全是天纵天成，有后天的努力，当然是在学养与气质上下功夫，除却读五车书行万里路，其实没有它法，有些人在书之小道上有天然的优势，因为他们是大人，英雄，是未来的“神人”所以他们写的字，或许技法并不精到，却是神采灿然的，很发亮，而那些技法派在风神上相较只能是黯然失色。很多古代的大人业余时间写字风神凛凛的，因为小道是其余事业，无意于佳的，比如宋代的书家，我们说苏黄米蔡，苏排在第一，若论形质，米第一，若论神采，苏第一，所以这种排名，没有任何的问题，是古人评书“神采为上”的理念的一种实践。
古人评书与作书论，在今天的德国人（仅限于哲人，或者神人），还有“德国人”（这当然是国人）看来，古之人书法理论是原始，幼稚，不成熟，这个只是古人的原本的风范，言简意赅，说多了说清楚了反而不清楚不明白，事实上言与意，从来就不容易完全的一致，或者欲辩已忘言，事实上是辞难达意，一是发声者想说那个意思时，语言其实是贫泛的，再者是理解者会生出岐意来，甚至完全背离作者的原意。这样德国人为何会在言语上反反复复的讨论，写那么多的著作来。事实上我们今天的人当慎真追远，这个远，其实就是原初的那个意思，所以我们要在今天众多的华丽而繁杂的言词中解脱出来，重新审视古人的片言片语，就象忘记老子的五千言，用心理解一下他说了什么，道是什么，老子说了：若说了，反而不真，或者说了会误人弟子，不如不说，是那个老尹强要他说的，这五千言虽然珍贵，若我们理解得不准确呢，还不如把那五千言的字烧了为上。
所以今天的人学书，若技到了一定的程度，就应当解放出来，追求神采，为了追求神采，你可以不再专注于临摹与练习之类，而是干点别的，比如登山临水，比如吟诗作赋等等，你就在其它方面努力罢，借以等待神灵相助你的时刻来临。
